O experimento de IA do K-POP terá sucesso?

Atualmente existe uma questão que divide os fãs de K-pop: a inteligência artificial.

Algumas das maiores estrelas do gênero, incluindo a boy band Seventeen, estão usando a tecnologia para criar videoclipes e escrever letras.

No ano passado, o grupo sul-coreano vendeu cerca de 16 milhões de álbuns, tornando-os um dos artistas de maior sucesso na história do K-pop. No entanto, é o seu último álbum e single “Maestro” que faz todo mundo falar.

O videoclipe contará com cenas geradas por IA, e o disco também pode incluir letras geradas por IA. No lançamento do álbum em Seul, um dos membros da banda, Woozi, disse aos repórteres que eles estavam “experimentando” IA ao escrever músicas.

“Em vez de reclamar da tecnologia, quero crescer com ela, por isso estou praticando o uso da IA ​​para compor músicas”, disse ele.

“Este é um desenvolvimento tecnológico do qual não só devemos reclamar, mas também aproveitar. Tenho experimentado o uso de IA e procurado os prós e os contras.”

As páginas de discussão do K-pop estão ganhando fãs, e alguns dizem que é necessária mais regulamentação antes que a tecnologia se torne padrão.

Outros foram mais abertos a isso, incluindo a superfã Ashley Peralta. “Se a IA pode ajudar os artistas a superar obstáculos criativos, sou totalmente a favor”, diz o jovem de 26 anos.

Mas ela teme que ter álbuns inteiros compostos por letras geradas por IA signifique que os fãs perderão a conexão com seus músicos favoritos.

“Adoro quando a música reflete o artista e suas emoções”, diz ela. “Os artistas de K-pop são muito mais respeitados quando estão realmente trabalhando na coreografia, nas letras e na música, porque você tem uma ideia do que eles estão pensando e sentindo.

“A IA tem o potencial de eliminar o importante vínculo entre fãs e artistas.”

Ashley apresenta Spill the Soju, um podcast de fãs de K-Pop, com sua melhor amiga Chelsea Toledo. Chelsea elogia o Seventeen por ser um grupo de produção própria, o que significa que eles escrevem suas próprias músicas e coreografam as suas próprias, mas teme que a IA afete sua reputação.

“Se eles lançassem um álbum cheio de letras que não foram escritas pessoalmente, não sei se pareceria mais com Seventeen, mas os fãs querem músicas que sejam autenticamente deles.”

Para aqueles envolvidos na produção de K-Pop, não é surpresa que os artistas adotem novas tecnologias.

Chris Nairn é um produtor, compositor e compositor que atende pelo nome de Azodi. Nos últimos 12 anos, ele escreveu músicas para artistas de K-pop como Kim Woo-jin e a grande agência SM Entertainment.

Trabalhar com estrelas do K-pop significa que Chris, que mora em Brighton, passou muito tempo na Coreia do Sul, onde diz que a indústria musical é progressista.

“O que aprendi em Seul é que os coreanos são apaixonados por inovação e são muito apaixonados pelo 'o que vem a seguir?' estava lá', diz ele.

“Então, para mim, não é surpresa que eles estejam trazendo IA para a composição. É importante acompanhar a tecnologia.”

A IA é o futuro do K-pop? Chris não tem certeza. Como alguém que está experimentando geradores de letras de IA, ele sente que as letras não são fortes o suficiente para resistir aos melhores artistas.

“A IA está lançando algumas músicas de alta qualidade, mas quando você está no topo do jogo de composição, as melhores pessoas geralmente estão inovando e criando algo completamente novo. funciona.”

Na verdade, Chris prevê que a IA no K-pop impulsionará a demanda por músicas mais pessoais.

“Haverá pressão dos fãs para ouvir as letras que vêm do coração do artista e, portanto, as músicas feitas com IA soarão diferentes”.

Seventeen não é a única banda de K-pop que faz experiências com IA. O grupo feminino Aespa, que conta com vários membros de IA, além de humanos, também está usando a tecnologia em seu último videoclipe. Supernova gera cenas em que os rostos dos integrantes da banda não se movem, apenas suas bocas se movem.

Chelsea, podcaster e grande fã, diz que isso “inspirou” muita gente.

“O K-pop é conhecido por sua ótima produção e edição, então se toda a cena fosse criada pela IA, perderia o charme”, acrescentou.

Chelsea também está preocupada com o fato de os artistas não estarem recebendo o reconhecimento que merecem. “Quando você traz IA para vídeo, fica mais difícil saber se a obra de arte original de alguém foi roubada. Este é um assunto realmente comovente.”

Arpita Adhya é jornalista musical e autoproclamada superfã de K-Pop. Ela acredita que o uso da IA ​​na indústria mostra que os artistas estão sob pressão para criar novos conteúdos.

“A maioria dos artistas lança um álbum a cada dois anos, mas os grupos de K-pop lançam um álbum a cada seis ou oito meses porque há muito hype.

Ela também acredita que a IA se normalizou na indústria com a introdução de capas de IA que explodiram no YouTube. As faixas cover são criadas por fãs e usam tecnologia para imitar a voz de outro artista.

É este tipo de tendência que Arpita quer regular, e os artistas ocidentais também querem.

No mês passado, megaestrelas como Billie Eilish e Nicki Minaj escreveram uma carta aberta pedindo o fim do uso “predatório” de IA na indústria musical.

Eles pediram às empresas de tecnologia que se comprometessem a não desenvolver ferramentas de geração musical de IA que “prejudiquem ou substituam a arte humana de compositores e artistas, ou nos neguem uma compensação justa pelo nosso trabalho”.

Para Arpita, a falta de regulamentação significa que os torcedores se sentem obrigados a regular o que está certo e o que não está.

“Embora não existam diretrizes claras sobre quantos artistas podem ou não usar IA, criamos limites para nós mesmos e sempre nos perguntamos: 'O que é certo e o que é errado?'

Felizmente, os artistas de K-pop estão cientes da opinião pública e esperam que a mudança ocorra.

“Os fãs são os maiores seres e têm maior influência sobre os artistas. O grupo está sempre ansioso para aprender e ouvir, e se percebermos que Seventeen e Aespa estão prejudicando nossos fãs, nós o faremos. Esperamos resolver isso.”